Libros de cine

Listado de libros imprescindibles para los amantes del cine, para principiantes, para estudiantes y para profesionales de artes audiovisuales. Los mejores libros recomendados y ordenados por tema. El cine, Directores, Realización, Guion, Pensamiento, Fotografía, Montaje y Edición.

 

EL CINE

Hitchcock

El cine según Hitchcock (François Truffaut)
El libro consiste en conversaciones que el director François Truffaut tuvo con Alfred Hitchcock durante durante casi quince años (de 1962 hasta 1976). «El cine según Hitchcock» influenció a directores como Martin Scorsese o Wes Anderson. Scorsese dice que el libro generó una «radicalización» entre los directores de cine de la época​. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3p2l75Q

 

Que es el cine

¿Qué es el cine? (André Bazin)
Importantísima obra de la teoría cinematográfica. Bazin escribió este libro utilizando algunos de sus artículos publicados en la prensa. Plantea al lector una reflexión sobre el cine y el amor a este arte. André Bazin fue periodista y crítico cinematográfico escribiendo en los medios más prestigiosos. En 1951 fue fundador de «Cahiers du Cinéma»que fue el principal medio para difundir sus ideas. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3fB0BX9

 

The Time of My Life (Hadley Freeman)
«The Time of My Life: Un ensayo sobre cómo el cine de los ochenta nos enseñó a ser más valientes, más feministas y más humanos» es el título completo. Si eres un cinéfilo casual o tenés un interés más sociológico por el cine, este es tu libro ideal. Si te gustan las películas de adolescentes de los años 80 también. Descubrimos que «El club de los cinco» y «Dirty Dancing» eran mucho más modernas y feministas que las películas de la actualidad. Un libro divertido y revelador. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/2SKVZEx

 

Historia del cine (Román Gubern)
Aparecido en 1969, se convirtió rapidamente en un clásico para entender la historia del cine. El cine nació como una derivación de la fotografía y como un espectáculo para circos y ferias. En este libro se describe tanto su evolución estética como técnica y sus implicaciones sociales e ideológicas. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/34wUJb1

 

historia del cine Cousins

Historia del Cine (Mark Cousins)
Esta es una historia del cine, publicada en 2011, narrada desde la perspectiva de sus propios hacedores. Nos muestra que la creatividad es el motor de la evolución del séptimo arte. Mark Cousins también es famoso por la serie documental «La historia del cine: una odisea». Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3p8gEPl

 

DIRECTORES

Lecciones de cine: Clases magistrales de grandes directores (Laurent Tirard)
Conversaciones con 21 directores de cine. John Boorman, Sydney Pollack, Claude Sautet, Woody Allen, Bernardo Bertolucci, Martin Scorsese, Win Wenders, Pedro Almodóvar, Tim Burton, David Cronenberg, Jean-Pierre Jeunet, David Lynch, Oliver Stone, John Woo, Joel y Ethan Coen, Takeshi Kitano, Emir Kusturica, Lars Von Trier, Wong Kar-wai y Jean-Luc Godard. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3ckESjT

 

Más lecciones de cine (Laurent Tirard)
Es la continuación del exitoso «Lecciones de cine». Entrevistas a Milos Forman, Polanski, Soderbergh, Jarmusch, Téchiné, Egoyan, y muchos más. Los entrevistados explican claramente sus métodos de trabajo en todas las etapas de la creación de un film. La riqueza del cine se basa en que no hay recetas universales, sino que cada artista está embarcado en su búsqueda personal. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3pmjgZY

 

Fellini por Fellini (Federico Fellini)
Recuerdos, anécdotas e impresiones de Federico Fellini. El libro es una mezcla de biografía con análisis cinematográfico. Fellini repasa más de cuarenta años de historia europea mientras nos muestra su concepción del cine. Nos cuenta sobre su inspiración, sus ídolos, sus obsesiones y sus fantasías. Fellini confiesa: «En mi trabajo todo y nada es autobiográfico». Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/2T1cbBQ

 

Atrapa el pez dorado: Meditación, conciencia y creatividad (David Lynch)
Un pequeño gran libro de David Lynch, que también es artista plástico y tiene una fundación para implementar la meditación en las escuelas. Es un pequeño ensayo sobre el origen de las ideas y la creatividad. David Lynch es promotor de dejar trabajar a la intuición. El el libro además va contando detalles de su carrera, sus películas, etc. Las ideas son como peces persiguiendo la carnada del deseo. Se puede comprar en Amazon en el siguiente link https://amzn.to/3vvLcga

 

Rebelde sin pasta (Robert Rodríguez)
Robert Rodríguez empezó su carrera vendiendo su cuerpo para un experimento médico para poder hacer «El mariachi» a los 23 años de edad. Rodríguez nos impulsa a hacer cine con lo que tengamos. «¿De modo que quieres cineasta?… La cuestión es ésta: tú no quieres ser cineasta, tú eres cineasta.» Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3fDIEXD

 

Moteros tranquilos, toros salvajes: La generación que cambió Hollywood (Peter Biskind)
«Easy Rider», «Toro Salvaje», «El padrino», fueron algunas de las películas de una época de renacimiento del cine en Estados Unidos. Las anécdotas de esa época dorada recopiladas por Peter Biskind no tienen desperdicio. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3fZn0fJ

 

Asi se hacen las películas

Así se hacen las películas (Sidney Lumet)
¿Qué lleva a un director a escoger determinado guión? ¿Qué hay que hacer para mantener el ánimo de un actor o una actriz después de un montón de tomas de la misma escena? ¿Cómo se organiza una escena que implica a más de cien extras y tres vehículos que colisionan, en pleno centro de la ciudad? El gran director norteamericano Sidney Lumet nos cuenta cómo son las cosas en el cine, cómo es el proceso de la película y de paso nos cuenta miles de anécdotas. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3z7RmFF

 

Mi último suspiro (Luis Buñuel)
Es un libro de memorias escrito por Jean-Claude Carrière en los tiempos libres durante las filmaciones. Juntos trabajaron en seis grandes películas: Diario de una camarera, Belle de jour, La Vía Láctea, El discreto encanto de la burguesía, El fantasma de la libertad y Ese oscuro objeto del deseo. En el libro se habla de muerte, guerra, política, arte, etc. Además se narran los años en que Buñuel estuvo en una residencia de estudiantes de Madrid y conoció a García Lorca y a Dalí. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3wih9Jq

 

Esculpir en el tiempo (Andrei Tarkovski)
Diario de trabajo del gran director ruso. Reflexiones sobre: el guión, los actores, las tomas, el montaje, la música. Tarkovski nos dice que el cine puede tratar las cuestiones más complejas del presente, como antes lo hizo la literatura, la música o la pintura, pero todo el tiempo hay que buscar cual es el camino del cine como arte. Se publicó por primera vez en 1985 en Alemania Occidental como «El tiempo esculpido: Reflexiones sobre el arte, la estética y la poética del cine». En 1988 Tarkovski agrego comentarios sobre su nueva película «El sacrificio». Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3pHhym3

 

Conquista de lo inútil (Herzog)
Diario escrito entre 1979 y 1981 y que Herzog no será capaz de releer hasta pasados 24 años. Libro muy celebrado por la crítica internacional. Un texto escrito sin la intención de que fuera publicado, motivado por la loca gesta de filmar «Fitzcarraldo» en la selva amazónica, trasladando un barco por encima de una montaña sin recurrir a efectos especiales. Conquista de lo inútil es el testimonio de un poeta que hace películas. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/2Sqg8jt

 

Ingmar Bergman frente al espejo: La Linterna Mágica (Jorge Pinto Mazal)
La Linterna Mágica nos da oportunidad de observar a Bergman contando sus experiencias como si fuera una sesión de psicoanálisis en la que el lector del libro se convierte en el terapeuta. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3czywxr

 

REALIZACIÓN

Cinematografía: teoría y práctica (Blain Brown)
Si querés ser director, operador de cámara o director de fotografía este libro te será muy útil. La palabra cinematografía deriva del griego y significa escribir con el movimiento, esto se aplica al cine 35 milímetros, al vídeo, digital o HD. Este libro abarca los conocimientos, métodos y técnicas básicas del director, operador de cámara y director de fotografía. Además el libro apunta a mejorar la comunicación entre estos roles. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3cenQ77

 

On Film-Making: Manual de escritura y realización cinematográfica (Alexander Mackendrick)
Después de trabajar más de veinte años como guionista, director y montajista, Alexander Mackendrick abandonó Hollywood y empezó una carrera como profesor en el California Institute of the Arts. Este libro consiste en los materiales didácticos con los que Mackendrick daba sus clases. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3c6AnJW

 

PENSAMIENTO

Todo lo que usted siempre quiso saber sobre Lacan y nunca se atrevió a preguntarle a Hitchcock (Slavoj Zizek)
Zizek, el filósofo super popular que tiene dos películas muy interesantes sobre cine escribe este libro uniendo dos de sus pasiones: Lacan y Hitchcock. En Hitchcock la trama muchas veces encubre inesperadas exquisiteces filosóficas. Esta actitud es simplemente un signo de la relación transferencial en la que Hitchcock funciona como sujeto supuesto saber. Cada artículo aborda alguno de los conceptos centrales de Lacan: La Mujer no existe, el objeto a, lo Real, los nombres del Padre, etc. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3yPZH0i

 

las teorías de los cineastas

Las teorías de los cineastas: La concepción del cine de los grandes directores (Jacques Aumont)
Los grandes cineastas plasmaron en sus películas sus teorías personales sobre el mundo. Teorías elaboradas, imaginativas y particulares. Desde los años veinte que los directores se dan su punto de vista en cuestiones relacionadas con la sociedad, la ideología, el arte, la estética, el lenguaje, la semiótica, la historia, la poesía, etc. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3vHqREA

 

FOTOGRAFÍA

Maestros de la luz: Conversaciones con directores de fotografía (Larry Salvato)
Conversaciones con los más grandes directores de fotografía contemporáneos. Artistas que revolucionaron el cine muchas veces amparados por directores como Woody Allen, Richard Brooks, Spielberg, Coppola, Scorsese, Bertolucci. La fotografía se convirtió en uno de los oficios más creativos e interesantes del cine contemporáneo. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3pb1bhk

 

Días de una cámara (Néstor Almendros)
Néstor Almendros es uno de los directores de fotografía más importantes del cine. Almendros trabajó en películas de Eric Rohmer, François Truffaut, Barbet Schroeder, Robert Benton y Martin Scorsese entre otros. El libro tiene prólogo de François Truffaut y ya es un clásico sobre Dirección de Fotografía. Un libro instructivo y emocionante. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3payyAH

 

MONTAJE Y EDICIÓN

En el momento del parpadeo: Un punto de vista sobre el montaje cinematográfico (Walter Murch)
Uno de los libros más recomendados sobre montaje cinematográfico. Es un genial ensayo sobre el montaje escrito por el prestigioso Walter Murch. Empezando por lo más simple ¿Por qué funcionan los cortes?. En las últimas ediciones se incluye un texto sobre montaje digital (edición de video). Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3vCpWWb

 

Montaje cinematográfico. Arte de movimiento (Rafael C. Sánchez)
Escrito por el profesor y teólogo chileno Rafael C. Sánchez, este es un libro imprescindible para el montajista o el editor de video. Sánchez logra una síntesis del lenguaje audiovisual y del modo en que nuestra mente percibe e interpreta estas imágenes en movimiento. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3fNq8wa

 

El Montaje Cinematográfico. Del Guion a la Pantalla (Joan Marimón)
Uno de los manuales más entretenidos y útiles. Joan Marimón hizo este manual en el que repasa todas las teorías del montaje, todas las técnicas, consejos, trucos y más. El libro contiene además cientos de ejemplos de películas y la experiencia de montadores profesionales. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3pf959k

 

Montador de sueños (Pablo G. del Amo)
Una entrevista completísima al famoso montador español Pablo G. del Amo y decenas de entrevistas a directores como Carlos Saura, Víctor Erice, Forges, y otros, que han trabajado con él y explican su experiencia con el montador. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3vMpmFq

 

Técnica del montaje cinematográfico (Karel Reisz y Gavin Millar)
Otro famoso manual de montaje, con explicaciones basadas en ejemplos prácticos. Karel Reisz fue un director y productor de cine inglés de origen checoslovaco, conocido por dirigir «La mujer del teniente francés», entre otras películas. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/2SNbFr3

 

GUION

Stephen King

Mientras escribo (Stephen King)
La primera parte del libro es autobiográfica, nos cuenta sus primeros encuentros con la escritura y detalles de su vida personal. La segunda parte son una guía sobre cómo escribir, ideas sobre el desarrollo de temas y personajes. Por ejemplo, King cree que es muy importante que un escritor quite todos los detalles innecesarios en sus escritos. Hay una tercera parte también autobiográfica. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3uCwpPA

 

¡Salva al gato! (Blake Snyder)
Este libro muestra las herramientas que todo guionista tiene que manejar para vender su trabajo. Snyder nos enseña, de forma divertida, que solo es posible vender un guión si el protagonista “salva al gato”. El término hace alusión a una escena donde el público va a conocer al protagonista por primera vez y éste hace algo (Salvar al gato) que provoca que el espectador se involucre en la historia. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3ppNCed

 

Robert Mckee

El Guion. Sustancia, Estructura, Estilo y Principios de la Escritura de Guiones (Robert Mckee)
Este es el libro más importante sobre guion. ¿Qué es una escena? ¿Qué es una secuencia? ¿Cómo lograr el clímax de una película? McKee nos revela las estructuras internas, la importancia de la ambientación, el trabajo con los personajes, etc. McKee dice que el guionista es el verdadero responsable de que una película resulte buena o mala. Se puede comprar en el siguiente link https://amzn.to/3uykQsz

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